Archive for abril, 2012

24 abril, 2012

Vilches: Ecoturismo educativo en la precordillera del Maule

Los habitantes de este pueblo, ubicado junto a la Reserva Altos de Lircay(1), han organizado una red de turismo que lleva a conocer sus tesoros naturales -partiendo por sus bosques-, mediante caminatas, cabalgatas y una experiencia que acerca la biología de los ecosistemas al turista.

Ha llegado carta al Biota Maule(1). Pero este cartero no anda en bicicleta ni toca el timbre, sino que baja con cuerdas desde los árboles que rodean al hermoso y enorme refugio. Más que cartero, parece montañista y los 40 niños que han venido el fin de semana a conocer Vilches lo miran boquiabiertos.

La carta es para Luis Valladares y su esposa, Anita Aguilera, dueños de casa, ambos biólogos y amantes de la naturaleza. Soñaron hace años con instalar aquí esta mezcla de refugio y lodge de montaña, que oficia también como centro de ecoturismo y de estudios de las ciencias naturales. La carta viene de The National Geographic y en ella se les pide realizar en los próximos tres días un estudio pormenorizado del ecosistema que se encuentra en esta zona precordillerana (1), con el fin de preservarlo.

“¿Ustedes niños nos ayudarían a hacer este estudio?”, pregunta Luis. El “sí” al unísono rompe el silencio y manifiesta la dicha de los menores por salir a terreno con un equipo de profesionales que, además, está formado por guías de montaña y profesores de ecoturismo, que saben explicar de modo lúdico cada situación que la naturaleza regala.

Serán tres días de caminata por senderos, atravesarán bosques nativos y tomarán conciencia de la vulnerabilidad en que se encuentran. Conocerán vestigios de indígenas que habitaron la zona, recolectarán restos de insectos y hojas, observarán fósiles de plantas gondwánicas, granos de polen, óvulos de plantas y cualquier pequeño tesoro orgánico que, al regreso de la expedición, examinarán en los microscopios y lupas especiales con que cuenta el Biota.

Son algunas de las actividades del proyecto de educación, conservación y desarrollo sustentable impulsado por este matrimonio. Una “exploración naturalista”, como ellos la definieron y que tiene el respaldo de Fundación Ayacara, Naciones Unidas y del gobierno británico. Este proyecto, dirigido a todo público, forma parte del naciente clúster ecoturístico que suma a los emprendedores de Vilches Alto, con amplia variedad de servicios: hospederías, artesanía en arcilla, turismo apícola (1), elaboración de miel y mermelada, la mítica ruta ufológica(1) y llevando al visitante a conocer sitios de interés mediante cabalgatas o caminando.

La idea es acercar al renuente turista nacional, que desconoce que a sólo cuatro horas de Santiago se esconde un ecosistema único en Chile y Sudamérica, donde los bosques tienen el protagonismo todo el año, cambiando de escenario según la estación; tiñendo de rojo la escena en otoño, de blanco en invierno y germinando colores en primavera.

Bosques para todos

Bastan unos minutos adentrándose por la flora reinante, para que Luis detenga la caminata y nos explique la particularidad de estos bosques. Nos hallamos en una zona de transición forestal, donde conviven a pocos metros el amenazado bosque mediterráneo, de especies propias del Valle Central, como el quillay y el peumo, con árboles del bosque caducifolio y siempreverde, característico del sur y que alguna vez pobló la Antártica, con especies de lenga, raulí, coigüe y roble. Se suman flores y plantas de origen tropical que llegaron antes de que la cordillera alcanzara su actual envergadura.

Una experiencia no sólo turística, sino vivencial del particular bosque maulino, que se da a conocer mediante senderos y miradores aledaños a Vilches, siendo uno de los más populares el que llega al Mirador del Aguila. Este sendero se inicia en el Centro de Información Ambiental de Conaf, donde se exhibe una pequeña muestra histórica del lugar, con fósiles, artefactos líticos y puntas de lanzas de acero usadas por los españoles contra los indígenas que aquí habitaron.

Llaman la atención, más adelante, las piedras tacitas. Enormes rocas arrastradas por antiguos glaciares, que hoy son parte de un bosque de coigües y que se distinguen por su orificios, hechos para moler avellanas y semillas.

Tras 30 minutos se llega al Mirador del Aguila, desde donde se tiene una impresionante vista de los tupidos bosques que bajan por el valle, mientras hacia arriba, enormes peñascos nos rodean. Entre ellos destaca la Piedra del Indio.

Precisamente, el Mirador del Indio y el Mirador Antahuara son otros de los tramos que se pueden realizar en poco tiempo. Cuarenta minutos ida y vuelta desde Vilches, bordeando la Reserva Altos de Lircay, bastan para llegar hasta esta panorámica que se descubre entre bosques de roble blanco y que tiene majestuosas montañas como protagonistas.

Arriba en la precordillera

El particular ecosistema de transición continúa con aquellos programas de mayor distancia que se internan por montañas precordilleranas. Uno de ellos asciende al cerro Morrillo. Un sendero de todo un día, que permite observar gran cantidad de aves y bosques centenarios. Carpinteros, picaflores, rayaditos, cóndores, águilas y halcones peregrinos, además de una particular especie: el fío fío, curioso pajarito que cada año va y viene desde la Amazonía, sabiendo el camino de memoria hasta su nido.

Así, la caminata o cabalgata se hace corta, más aún cuando se tiene la recompensa de llegar a la cima de este cerro, desde donde se aprecia el río Lircay que corre por su ladera y, de fondo, el Valle Central con Talca coronando la escena.

Otro sendero digno de realizar es el que se adentra por el Valle del Venado. Un viaje de tres a cinco días, que resulta perfecto para hacerlo arriba de un caballo para contemplar un paraje desconocido de la Reserva Altos de Lircay, donde los indómitos bosques son refugios de zorros, gatos colocolo, pudúes y, si tiene suerte, algún puma que llega a beber agua a alguna de las tantas cascadas que van apareciendo.

Llegando al Mirador del Valle del Venado se tiene una gran vista de los bosques que tiñen de colores esta zona de transición, mientras el río Claro comienza su descenso serpenteando a los pies de los volcanes Descabezado y Quizapú, mudos vigilantes del presente y pasado de los bosques nativos chilenos que se esconden en las profundidades del Maule.

Guía
Datos Practicos:
Para todo tipo de información, alojamiento, programas y otros servicios del Biota Maule y del clúster de Vilches visite la página web: www.wix.com/centrobiotamaule/ecoturismo-vilches o contáctese al teléfono: 09-0326105.

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24 abril, 2012

Galería 64, un nuevo espacio para la fotografía contemporánea

David Ellis Venegas mira de frente a la cámara de la fotógrafa chilena Paz Errázuriz(1). Ellis es un boxeador y sus ojos claros se clavan en el lente, desafiantes y tranquilos. Viste una camiseta de un club nocturno llamado Shock. Su retrato, que junto a otros de boxeadores chilenos forma parte de la exposición “El combate contra el ángel”, trabajo con el que se inaugura la Galería 64 en el Patio Bellavista de Santiago, cuelga de la pared como un testimonio. Porque cuatro años después de la foto que le tomó Errázuriz, el 20 de diciembre de 1991, Ellis Venegas (1), oriundo de La Pincoya, levanta sus brazos sobre el ring del gimnasio Municipal de Coyhaique pidiendo que se termine el castigo que su contrincante, Abdenago Jofré, le propinaba. El lunes 30 de diciembre de 1991, Ellis muere víctima de un paro respiratorio, producto del traumatismo cráneo encefálico que le causó el combate. La exposición, que estará abierta al público durante los próximos dos meses, exhibe a los deportistas, fuera de combate, con rostros castigados y manos en la cintura, y propone una interesante muestra que da el vamos a esta galería, espacio que pretende convertirse en una plataforma con el objetivo de dar visibilidad a las obras de artistas, en uno de los lugares con mayor flujo de turistas de Santiago.

La galería está abierta todos los días, hasta las 22.00 horas, y la entrada es gratuita.

Dirección: Bellavista.Constitucion 30.Región Metropolitana
Teléfono:(0)2 732 7571

24 abril, 2012

“Friend of a friend”, novedad de TripAdvisor

TripAdvisor(1),el mayor sitio web de viajes de todo el mundo, ha anunciado recientemente el lanzamiento de una nueva herramienta llamada “Friend of a friend” (“Amigo de un amigo”) que destaca los consejos y opiniones de los contactos de amigos en Facebook. ¿Cómo funciona? Al buscar información de hoteles, restaurantes o lugares turísticos, los usuarios verán en primer lugar los comentarios de sus amigos, y luego los de los amigos de sus amigos, permitiendo posteriormente contactarse con ellos a través de mensajería privada si es que se quiere obtener más información.

Cada día, uno de cuatro comentarios de TripAdvisor se realizan a través de Facebook, y con esta nueva herramienta, el número de consejeros de viaje puede crecer de manera exponencial.

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22 abril, 2012

Evento extremo convoca a surfistas en Pichilemu

Los mejores deportistas a nivel mundial esperan la llegada de la “gran ola”. Es la cuarta versión del evento con olas grandes.

En espera. Así se encuentran los mejores surfistas de olas gigantes del mundo. Apenas se dé la alerta amarilla, los mejores exponentes del surf mundial se congregarán en los acantilados de Punta de Lobos para competir en una nueva versión del Quiksilver Ceremonial, en Pichilemu, evento que se extenderá hasta el 31 de mayo.

Cuando las condiciones climáticas se encuentren idóneas y se formen olas por sobre los siete metros, se emitirá la alerta seis días antes del inicio de la competencia; si la situación en el oleaje se mantiene, se da la luz verde para el inicio del evento. “Parte de la gracia de esta competencia es la sorpresa, el statu quo. Se pega un telefonazo y se activa todo. Es bien impresionante, porque es una estructura importante. Hay viajeros en todas partes del mundo y todos tienen como 48 horas para llegar al país”, dice el marketing manager de Quiksilver, Carlos Ferrada.

Entre los participantes de este año se encuentra el número uno del ranking en la disciplina, el norteamericano Peter Mel; el hawaiano Mark Heale, el australiano Ben Wilkinson, y el ganador del año pasado, el brasileño Marcos Monteiro. La carta nacional para la competencia es Ramón Navarro, el mejor surfista a nivel nacional, además de los chilenos Fernando Zegers, Cristián Merello, Diego Medina y Reinaldo Ibarra.

Navarro se encuentra entrenando en la VI Región para la llegada de la ola, que esperan alcance los 10 metros. Por ello estudia las marejadas que se forman en el Pacífico Sur de forma continua. “Espero estar entre los primeros lugares, eso es lo que ha pasado todos los años. Está alta la meta porque hay que mejorar eso, pero estoy bien tranquilo, porque el equipo está funcionando bien y es bastante bueno. Ojalá quedarse con el primer lugar este año”, dice.

Respecto de la seguridad de los deportistas, todo el equipo que conforma la competencia es trasladado desde Estados Unidos. Además, cuentan con resguardos que incluyen ocho motos de agua y salvavidas en morro y costas. Asimismo, un equipo de la Armada los resguarda con helicóptero y rescatistas.

Chile es la primera parada e inicio del circuito de olas gigantes “Big Wave World Tour”, que está formado por cinco etapas y recorrerá las playas de Chile, Hawai, Perú, México, California y Sudáfrica.

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22 abril, 2012

Exposición conmemora 75 años del bombardeo a Guernica

Museo de la Memoria trae muestra de fotografías sobre el ataque y la creación de la obra de Picasso.

La táctica militar aplicada en el bombardeo de Guernica fue tan devastadora que el episodio pasó a la historia como el “primer ensayo de guerra total”. El 26 de abril de 1937, en plena Guerra Civil española, militares italianos y alemanes -bajo las órdenes del ejército franquista sublevado- atacaron la histórica ciudad vasca, arrasando con todo a su paso. En cuatro horas convirtieron en cenizas más del 75% de los edificios -el gigantesco incendio se extendió hasta el día siguiente- y acabaron con la vida de un centenar de civiles.

Tres días después del bombardeo y gracias a un encargo realizado por el gobierno republicano, Pablo Picasso se pone manos a la obra. ¿El objetivo? Crear una pintura centrada en la tragedia para que fuese exhibida en el pabellón español de la Exposición Internacional de París, realizada entre mayo y noviembre de ese mismo año. Así, en tiempo récord -sólo cinco semanas para un lienzo de 3,5 x 7,8 metros-, nace el Guernica, obra cumbre del cubismo y, quizás, la más reconocida dentro de la trayectoria del artista malagueño.

Pero no sólo la rapidez en su ejecución hacen del Guernica un cuadro atípico para el estilo de Picasso: contrario a su propia costumbre, se atrevió a retratar un hecho político concreto y a incursionar en la gran escala. Además, intuyendo que se trataba de una obra trascendente, permitió -por primera y única vez- que la artista francesa Dora Maar fotografiara el proceso completo de la obra.

En el Año Internacional de las Culturas por la Paz y la Libertad, y con motivo del aniversario número 75 del bombardeo, el gobierno vasco y la Fundación Museo de la Paz de Guernica han organizado una muestra fotográfica que aborda el contexto histórico y cronológico de la tragedia. La exposición se presentará simultáneamente en 11 países, el 27 de abril. En Chile abrirá en el Museo de la Memoria. La muestra aborda la España de la preguerra, la Guerra Civil, el bombardeo, la reconciliación y el Guernica de Pablo Picasso.

A pesar del título y de las circunstancias en que fue realizada, en la obra no hay referencias concretas al bombardeo. Se trata de un cuadro simbólico, en blanco y negro, con una estructura similar a la de un tríptico: a la derecha, la casa en llamas con la mujer gritando; a la izquierda, el toro y la madre con su hijo muerto, y al centro, la lámpara y el caballo agonizante. Una estructura alejada de lo narrativo, pero no por eso menos reveladora.

En 1939, Picasso viaja con el lienzo a Estados Unidos, con el fin de recaudar fondos para los refugiados republicanos de la Guerra Civil española, época en que la obra queda bajo la custodia del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA)(1). Antes de morir, en abril de 1973, Picasso pidió que el cuadro no volviera a España hasta que terminara la dictadura. Siguiendo sus deseos, el Guernica pone fin a su exilio el 10 de septiembre de 1981, cuando se instala en el Casón del Buen Retiro, un anexo del Museo del Prado,(1) protegido por cristales antibalas y dos guardias civiles. El 26 de julio de 1992 es trasladado al Museo Reina Sofía de Madrid, donde se exhibe actualmente.

Su importancia en la difusión e impacto de la historia es innegable: no sólo hizo mundialmente conocida a la ciudad vasca, sino que el propio cuadro se transformó, de inmediato, en un símbolo de paz y libertad. Patxi López, presidente del gobierno vasco, subraya: “Guernica se presenta como un referente compartido que nos abre al mundo y nos guía en momentos confusos. El símbolo creado tras su destrucción y el homenaje constante a sus víctimas -a través del cuadro de Picasso- es hoy la más internacional denuncia de la guerra y la más fuerte reivindicación de la tolerancia frente a la sinrazón, de la cultura frente a la violencia, de la unidad frente al horror”.

Lugar: Museo de la Memoria
Dirección: Matucana 501, Metro Quinta Normal, Santiago – Chile
Fono: (562) 597 96 00

22 abril, 2012

Preparan exposición de Pedro Lira, maestro del arte chileno, a 100 años de su muerte

Considerado el “padre” de la pintura nacional, el artista falleció el 20 de abril de 1912.

La pintura de Pedro Lira (1845-1912) llegó a circular de mano en mano. Fue con La fundación de Santiago. La imagen de la obra estaba impresa en los antiguos billetes de 500 pesos, ya desaparecidos.

El original de la pintura de Lira es sumamente superior a un billete. Mide 250 x 400 cm y retrata el momento en que Pedro de Valdivia decide fundar la capital, el 12 de febrero de 1541. La fundación de Santiago es el trabajo más emblemático del artista chileno, quien murió hace exactamente un siglo. El 20 de abril de 1912. Tenía 67 años.

Con este cuadro, Pedro Lira Rencoret logró la segunda medalla de plata en la Exposición Universal de París, en 1889, representando el Pabellón de Chile. Con 44 años, alcanzaba un reconocimiento que lo llevaría a ser considerado el “padre de la pintura chilena”.

Hoy el Museo Histórico Nacional(1) conserva la obra en su muestra permanente. Sus grandes dimensiones la obligan a quedarse en el edificio frente a la Plaza de Armas. Sin embargo, Lira hizo el boceto del cuadro de un tamaño similar. Ese trabajo será exhibido en la Corporación Cultural de Las Condes a partir del próximo mes. La retrospectiva se llama Pedro Lira. Pintura eterna, y será inaugurada el 15 de mayo. Desde el día siguiente estará abierta al público, hasta el 15 de julio.

Serán 84 obras, venidas de diferentes lugares, del Museo Nacional de Bellas Artes, la Pinacoteca de Concepción y de colecciones particulares, donde suman varias de Mac Kellar. “Algunos de estos cuadros nunca antes habían sido exhibidos”, dicen los responsables de la muestra.

Incansable personaje

En Pedro Lira. Pintura eterna, estarán las obras más reconocidas del pintor, entre ellas La carta (en la foto), todo un clásico de la pintura chilena; El pelusa, En el balcón, La niña del gato, La gitana y La hija del general Bulnes.

Observar el trabajo de su autor es leer una crónica social de las últimas décadas del siglo XIX e inicios del XX. En esos cuadros hay jóvenes de la aristocracia, niñas de pueblo de rostros tiernos, sucios y tristes. Señoritas recostadas en su diván. Imágenes que se cruzan con paisajes, retratos y escenas de la vida cotidiana.

Pedro Lira estudió en la Academia de Pintura con el italiano Alejandro Ciccarelli. Luego, terminó la carrera de Derecho en la U. de Chile, pero eligió París para desarrollar las técnicas del óleo y el dibujo. Estuvo 10 años en Francia, entre 1873 y 1884.

Ya de regreso en Santiago, a Lira le gustaba recorrer los conventillos que quedaban cerca de la Quinta Normal. El pintor fue uno de los fundadores del primer museo del lugar, en 1885, al alero de la Unión Artística, que promovía el trabajo de creadores emergentes. Incansable, Lira va más allá. Fue uno de los organizadores en la creación del actual Museo de Bellas Artes.(1)

“La personalidad de Pedro Lira se agiganta con el paso del tiempo… y alcanza niveles epopéyicos si pensamos en el momento que le tocó actuar. En él se funden condiciones de orador, teórico, profesor y creador, que muy difícilmente pueden repetirse en las bellas artes nacionales”, ha escrito el autor del libro Pintura chilena 200 años, Ricardo Bindis.

Crítico de arte, Lira publicó en 1901 el Diccionario biográfico de pintores, y fue una influencia para los artistas más modernos, como Alberto Valenzuela Llanos y Juan Francisco González. Junto a ellos y Alfredo Valenzuela Puelma pasaron a convertirse en la generación de los grandes maestros de la pintura chilena.

En su vida, Lira arrastraba un séquito de seguidores, pero su personalidad era más bien sombría. Murió, un día como hoy, en Santiago, debido a una prolongada diabetes. Había dejado dicho a sus familiares que no quería más que algunos amigos en su funeral.

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22 abril, 2012

Artistas chilenos y franceses dialogan en TransArte

El festival reúne danza, teatro y música con la poesía como eje. Se realiza en Santiago y Valparaíso. Partió ayer en Matucana 100.

El 13 de septiembre de 1848, el obrero de ferrocarriles estadounidense Phineas Gage (1823-1861) sufrió un accidente que cambiaría el curso de la historia. Un descuido en la manipulación de cargas explosivas hizo que una barra de metal de seis kilos, metro y medio de largo y más de 3 cm de diámetro atravesara su cráneo. Milagrosamente sobrevivió, pero se transformó en un hombre irresponsable y vulgar. Tras el abandono de su familia, murió sumido en la desgracia a los 38 años.

Hoy, sin embargo, es recordado como un héroe: tanto su cráneo como la barra de hierro se conservan en el museo de la medicina de la Universidad de Harvard, pues constituyen la primera evidencia científica que demuestra que una lesión en el lóbulo frontal altera aspectos relevantes de la personalidad, las emociones y la interacción social.

La historia de Phineas Gage inspiró el último montaje del coreógrafo francés Sylvain Prunenec, donde figuran, además, la bailarina Valeria Giuga, el poeta Anne-James Chaton y el guitarrista Andy Moor (The Ex). Se trata de una obra inédita que surgió a partir de una residencia realizada en el Parque Cultural de Valparaíso en el marco de TransArte, evento que reúne a artistas chilenos y franceses en torno a la experimentación poética. El proyecto muestra creaciones contemporáneas marcadas por los cruces interdisciplinarios.

“Phineas Gage es una obra que se sustenta en elementos como la memoria o el instinto de supervivencia, pero lo importante es que cada disciplina –danza, teatro, literatura y música– se hace cargo de ellos a su manera, a partir de su propia ‘escritura’. Nosotros las cruzamos en una especie de rompecabezas”, explica Prunenec.

Además del estreno de Phineas Gage, TransArte contempla una serie de espectáculos de teatro y recitales de poesía que se presentan desde el 20 hasta el 28 de abril en Santiago (Matucana 100) y Valparaíso (Parque Cultural y Fundación Pablo Neruda).

Por ejemplo, el actor y director galo Benoît Bradel y el poeta sonoro Anne-James Chaton mezclarán música, literatura y artes escénicas en su performance Napoli, Napoli. Asimismo, dúos de creadores chilenos y franceses explorarán una amplia gama de expresiones sonoras a través de la unión de voces, instrumentos musicales, ruidos y efectos distorsionados. “Reinventamos el vínculo entre las palabras y las cosas; es decir, no cantamos al objeto, sino que lo hacemos aparecer en vivo”, afirma el poeta chileno Martín Bakero. A él se suman, entre otros, los escritores Ana María Briede (1), Martin Gubbins y Felipe Cussen y los músicos Juan Guillermo Dumay (Pánico), Ricardo Luna, Sebastián Vergara y Rudy Widmayer.

La muestra es organizada por el Instituto Francés, como preámbulo de un festival de mayor envergadura que se realizará -tanto en Santiago como en regiones- durante el primer semestre de 2013. Siempre bajo el concepto del intercambio cultural y de los cruces de géneros artísticos.

“Nos hemos planteado la meta de organizar el próximo año un gran festival donde se crucen las artes escénicas y la poesía sonora, con actividades a lo largo de todo Chile. La idea es replicar el modelo posteriormente en países como Colombia, Perú y Argentina”, comenta Patrick Bosdure, consejero cultural de la embajada de Francia y director del Instituto Francés en Chile.

Actividad: “TransArte” es una de las primeras etapas de un festival de mayor envergadura, que se realizará el 2013 en Chile, bajo el concepto del cruce interdisciplinario y de prácticas experimentales y vanguardistas.

Fechas,lugares y horarios
19, 20, 21 de abril, 20.30hrs, Santiago- Matucana 100
26, 27, 28 de abril, 20.00hrs en Valparaíso, – Fundación Pablo Neruda, Parque de la Cultura de Valparaíso.

Luego de haber realizado una introducción les mencionaremos quienes participaran por cada una de las disciplinas del evento

Performance Poesia

Las cuerdas de las guitarras y de la voz se reúnen en una serie de dúos de artistas franceses y chilenos que exploran una amplia gama de expresiones sonoras: los ruidos de la garganta, las palabras desnudas, los discursos automáticos, los efectos de distorsión, los samples de voces e instrumentos ajenos.

Dúos de alrededor de 15 minutos en que participarán los poetas Martin Bakero, Felipe CUssen, Anne-James Chaton, Martin Gubbins, Federico Eisner, Alejandra del Rio, Sergio Madrid, Ana Maria Briede, Elizabeth Neira y los músicos Andy Moor, Juan Guillermo Dumay, Ricardo Luna, Sebastián Vergara, Rudy Widmayer, Julio Valdés y Juan Concha.

Performance Teatral

Bajo la dirección de Benoît Bradel, ambos trabajos unen teatro y poesía.

“Napoli, napoli” es una performance e instalación, entre teatro y poesía sonora, que presenta un retrato de la mítica ciudad italiana, a través los ojos del director Benoît Bradel y del poeta Anne-James Chaton.

“Le monde est rond” – El mundo es redondo – nos hace descubrir la lengua multifacética de la escritora y poetisa estadounidense Gertrude Stein. Con actuaciones de Benoît Bradel, Fanny Catel y el músico Sebastián Catel.

Benoît Bradel es actor, director y videasta. A partir de 1988, realiza sus primeros cortometrajes y en 1994 crea su propia compañía Zabraka. Ha creado espectáculos híbridos sobre el universo de Gertrude Stein, John Cage o Marcel Duchamp para las compañías Nom d’un chien, Blanche Neige y Cage Circus. Luego invita a los poetas Yves Pagès y Anne-James Chaton a trabajar en la escritura de espectáculos en torno al tema del viaje y de la ciudad. Así nacieron sus obras “El invento de la Girafa” o “Napoli Express” donde el cine, el texto y el sonido constituyen una identidad escénica transversal.

Entre 1995 y 2006, colabora como videasta con varios directores y coreógrafos. Paralelamente, Bradel dirige workshops en diversas instituciones como escuelas de arte, universidades, colegios u hospitales.

Performance Danza

Bajo la dirección del coreógrafo Sylvain Prunenec, y con la bailarina Valeria Giuga, el poeta Anne-James Chaton y el guitarista Andy Moor, “Phineas Gage” parte de la historia real de un trabajador de ferrocarriles a mediados del siglo 19, quien sufre de un hoyo en la cabeza, producto de un accidente del trabajo. A pesar de una buena recuperación post accidente, la personalidad de Phineas Gage se ve totalmente transformada, provocando poco a poco su descenso social. Se vuelve sujeto de estudios neurobiológicos, ciencia naciente a mediados del siglo 19.

Co-organizan: Instituto Francés, Alianza Francesa Viña/Valparaíso, Matucana 100, Parque Cultural de Valparaíso, Fundación Pablo Neruda, Instituto de Arte PUCV, Casa E.

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21 abril, 2012

El informante de los ciclistas

A través de su cuenta de Twitter, Felipe Durán reporta el estado de las ciclovías de Santiago. Ahí cuenta, por ejemplo, si una pista está despejada o si hay que recorrerla con precaución.

El ingeniero informático Felipe Durán pedalea todos los días desde su casa en el sector de La Farfana, en Maipú, hasta la oficina donde trabaja, en la esquina de Agustinas con San Martín, en pleno centro de Santiago.

Parte a las 7 AM, toma la ciclovía de Av. Pajaritos y luego la Alameda. Su trayecto demora en total una hora, porque le gusta pedalear tranquilo, sin prisa. Algunas veces demora unos minutos más, sobre todo los días en que por la ciclovía de la Alameda circulan muchas bicicletas motorizadas o “mosquitas”, como le llaman los ciclistas, en alusión al molesto ruido que emite este nuevo medio de transporte.

Una vez instalado en su oficina, Durán abre su cuenta de Twitter y les informa a sus seguidores el estado de las vías y calles que recorrió. “Varias bicicletas mosquitas en las vías. Precaución”, dice en esta red social. Si no hay inconvenientes en el trayecto, escribe: “Ciclovía de Pajaritos despejada”.

La dirección de Twitter a través de la que difunde estos datos es @UOCTC, que es la sigla de Unidad Operativa de Control de Tránsito Ciclista. Este nombre parafrasea a la Unidad Operativa de Control de Tránsito, el organismo técnico del Ministerio de Transportes que administra el sistema que controla el flujo vehicular en la capital.

Aunque este servicio ciudadano que presta Durán es más amateur que el de esta entidad estatal, es igualmente útil para los ciclistas. De hecho, desde que abrió la cuenta, a comienzos de este año, se ha convertido en el principal informante de los santiaguinos que se mueven en dos ruedas. “A la gente le gusta y encuentra práctico lo que hago. Ya tengo más de 1.200 seguidores”, asegura.

Antes de que se masificara Twitter, Durán ya era el informante de los ciclistas. Desde 2006 tenía un espacio en la web del movimiento Furiosos Ciclistas (en la que él es webmaster) y ahí informaba sobre el estado de las ciclovías de la capital. Lo hizo durante algunos meses y luego quedó en stand by hasta este año, una vez que esa red social ya estaba masificada.

Hoy, muchos santiaguinos revisan esta cuenta antes de empezar a pedalear por la ciudad. Incluso algunos comenzaron a mandar sus propios datos, los que son retwiteados por Durán.

“Ciclovía Santa Isabel, entre Portugal y Camilo Henríquez, con trabajos en la vereda. Precaución, porque se bajan peatones a la vía”, informó ayer @Gigly_. Y @LaJoos3 twiteó hace algunos días: “Ciclovía de República bloqueada por cuatro camiones”.

La cuenta alcanzó tal éxito que los ciclistas no paraban de escribir. Enviaban tal cantidad de tweets, que Durán los invitó a ser parte del grupo de informantes y les entregó la clave de la cuenta. Hoy, son cuatro ciclistas los que administran @UOCTC.

Con estos colaboradores la información de este servicio se enriqueció y actualmente cubren gran parte de las rutas capitalinas y varias de las que estaban fuera del recorrido de Felipe, como las ciclovías del Parque Uruguay, Marín, Santa Isabel, Pocuro y Av. Matta.

Carlos Herrera es uno de los colaboradores más activos de la cuenta. Vive en Peñalolén y todos los días pedalea por la ciclorruta de Grecia y por Av. Irarrázaval, hasta su trabajo en el sector de Santa Lucía. Conoció la cuenta en enero y desde entonces comenzó a seguirla.

“Es útil, porque le contamos a la gente si tal vía está despejada o si debe tomar precauciones. Por ejemplo, yo recomiendo evitar la de Dublé Almeyda, porque tiene muchas curvas y los edificios siempre dejan sus basuras en medio”, afirma Herrera.

Estos santiaguinos se han convertido en conocedores de las vías para pedaleros. Datos les sobran. Felipe Durán comparte uno: “La ciclovía de Santa Isabel tiene sólo dirección oriente, pero muchos van en sentido contrario. Ahí se han producido varios choques. Así es que precaución”.

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13 abril, 2012

Un canto para no olvidar

Como han manifestado los medios de comunicación internacionales artistas de Chile y el exterior actuarán en un concierto este sábado en Santiago (14 de Abril 2012) con el fin de recaudar fondos para instalar en el Estadio Nacional memoriales que recuerden las violaciones a los derechos humanos ocurridas en ese sitio tras el golpe militar de 1973.

‘Un Canto Para No Olvidar’ es el nombre del evento que se realizará en un velódromo contiguo al coliseo y que, tras el golpe militar que derrocó al ex presidente Salvador Allende el 11 de septiembre de 1973, fue usado como centro de detención y torturas por el régimen encabezado por Augusto Pinochet.

Organismos de detenidos y desaparecidos durante la dictadura (1973-1990) pretenden señalizar con memoriales los sitios donde fueron detenidos y torturados miles de chilenos y extranjeros, muchos de ellos militantes de partidos de izquierda perseguidos por el régimen militar.

“Queremos que las nuevas generaciones se enteren de cómo los chilenos torturaron y mataron a chilenos”, dijo Wally Kunstmann, organizadora y presidente del organismo de ex presos políticos de Santiago, en declaraciones a radio Cooperativa.

Artistas chilenos como Los Jaivas(1), Inti Illimani(1), Quilapayún(1), Ana Tijoux(1), los argentinos Pedro Aznar(1), Víctor Heredia, la colombiana Andrea Echeverri y el estadounidense Trey Spruance de la banda Faith No More, integran la cartelera de 15 artistas que actuarán de forma gratuita.

Una comisión oficial certificó que durante la dictadura de Pinochet, 3.225 personas resultaron muertas o desaparecidas, mientras que 37.055 fueron víctimas de torturas y prisión política.

Wally Kunstmann

La presidenta de la Agrupación Metropolitana de ex Presas y Presos Políticos, Wally Kunstmann, dijo a Cooperativa que la intención de las víctimas de la dictadura es repetir en todo Chile iniciativas como la del concierto “Estadio Nacional: Memoria Nacional, Un Canto Para No Olvidar”, que reunirá fondos para hacer en ese lugar un homenaje permanente a quienes sufrieron la tortura y el crimen.

En conversación con Una Nueva Mañana, Kunstmann explicó que la iniciativa surge del trabajo de “varias organizaciones de ex presos políticos en Santiago y en todo el país que estamos recuperando los sitios de prisión y tortura, muerte y desaparición, para recordarle a las nuevas generaciones que en esos lugares se cometieron excesos que ellos no deben repetir. Esa es la razón de que estemos en el Estadio Nacional” mañana sábado.

Los fondos que se reúnan en el evento van a permitir “construir un museo fotográfico en la escotilla número 8 del Estadio Nacional, hacer una intervención en el camarín donde estuvieron prisioneras las mujeres y construir un memorial en el acceso por Grecia para demostrar y decir a la gente que va al Estadio que ese lugar no ha sido sólo de deporte, de actos culturales y artísticos, sino que también una prisión”.

Eventos de este tipo se quieren replicar en otras ciudades también para recordar “que durante la dictadura hubo una política de terrorismo de Estado que se aplicó en todo el país, y que en todas partes hubo sitios como el Estadio Nacional, se tomó prisionersos, se torturó y se mató”, concluyó la activista.

Wally Kunstmann recorrió en los últimos días junto a Cooperativa el recinto ñuñoíno, recordando lo que se vivió allí tras el golpe de Estado. Revise aquí laprimera y segunda parte de su testimonio.

La presidenta del Regional Metropolitano de ex presos políticos, Wally Kunstmann, culmina su relato en el Estadio Nacional, esta vez para recordar cómo las torturas truncaron los sueños de los chilenos y qué lugares quieren que sean recordados.

“El que estuvo aquí nunca volvió a ser lo que fue, sesiones de sicólogo, sesiones de tantas cosas, familiares, exilio, pobreza, término del proyecto de vida que se habían hecho, todo fue el resultado de lo que pasó aquí”, relató.

Sobre los destinos de los fondos que se reúnan este 14 de abril con el show en el Velódromo, explicó que “serán representaciones realmente significativas, lo que es el sitio Estadio Nacional, lo emblemático que es el Estadio Nacional y son sitios caros”.

“Tenemos una responsabilidad con las nuevas generaciones de que nosotros, como sobrevivientes de la dictadura, podamos contar lo que realmente pasó cuando se dio el golpe militar y los 17 años que duró el régimen militar”.

“Queremos que las nuevas generaciones se enteren de cómo chilenos torturaron y mataron a chilenos, para que cuando tomen las riendas del país, tomen las medidas para que estas cosas no vuelvan a ocurrir”, indicó.

Los invitamos a revistar la tercera parte y final de nuestra serie documental “Una historia para no olvidar”.

Evento: Concierto
Un canto para no olvidar
Fecha:14 de Abril 2012
Hora:18:00
Lugar:Velódromo del Estadio Nacional
Apertura de puertas: 15.00 horas por avenida Pedro de Valdivia.
Observación:Las entradas están a la venta por Ticketek y los precios van desde los $8.000 pesos hasta los $18.000 pesos

13 abril, 2012

3ª Feria Boutique de Zapatos Taconeras

Por tercer año consecutivo se realiza la feria más grande de zapatos en nuestro país. Una excelente ocasión para el genero femenino para disfrutar de un evento especialmente dedicado a ellas. La 3ª versión de la Feria Boutique de Zapatos Taconeras. Una instancia ideal para empaparse de las nuevas tendencias en calzado y enterarse de lo que viene.

Con nuevos aires, esta vez en el Parque Bicentenario y con inspiración vintage, Taconeras nos deleitará durante tres días, para disfrutar sin culpa de uno de nuestros mayores placeres.

Pero como ha quedado demostrado en sus versiones anteriores, Taconeras no es sólo una feria; es un lugar de encuentro, una excusa perfecta para salir con las amigas, vitrinear, ver desfiles de moda, hacer una pausa en el Café del Río y muchas sorpresas más.

La próxima temporada tendremos mucho verde, rojo oscuro, berenjena, aplicaciones de piel, botas altas, cuero de pitón, mocasines y charol. Todo esto estará en Taconeras 2012, un evento que sin duda no te puedes perder porque será un verdadero espectáculo.

Dónde:Parque Bicentenario, Vitacura / Explanada del Centro Cívico (Av. Bicentenario 3.800)
Cúando:13,14 y 15 de abril 201
Horarios:
Viernes y sábado: de 11:00 a 21:horas
Domingo: 11:00 a 20:00 horas
Valor:$3.500.

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