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12 agosto, 2011

Museo Nacional de Bellas Artes / Habitar en lo biodiverso

La participación del MNBA(def) con una exposición especial en la IV Bienal Internacional de Arte de Beijing durante septiembre del año 2010, respondió a una invitación de la Embajada de la República Popular China y la Federación de Círculos Artísticos y Literarios de ese país. El envío estuvo a cargo del director del Museo Milan Ivelic y la Curatoría de Patricio M. Zárate.

La Bienal se organizó en torno al tema medioambiental y la existencia humana, por tanto la curatoría buscó artistas que de forma propia o incidental hubiesen abordado temas relacionados. Finalmente se reunió obras de los y las artistas Bernardita Vattier, Julen Birke, Rodrigo Opazo, Paula de Solminihac, Francisca García y Rosario Carmona de Santiago; Carolina Maturana, Claudia Inostroza, Nicolás Sáez, Héctor Pavés, Fernando Melo y Jorge Pasmiño de Concepción.

La selección de obras fotográficas e instalaciones se relaciona con dos zonas geográficas de alto desarrollo económico y densidad poblacional en nuestro país, que por ende son afectadas por problemas de concentración urbana, el uso de suelos, la contaminación y la sobrexplotación productiva. Las experiencias de artistas locales de las ciudades de Santiago y de Concepción permiten abordar aspectos amplios como la territorialidad y la relación con el paisaje incluyendo el traslado y el viaje. Para otros artistas es más visible el deterioro creciente del entorno y la calidad de vida de las personas y es posible apreciar en sus obras los efectos de un crecimiento acelerado y sin regulación que afecta tanto a los recursos renovables como los no renovables. Tampoco es ajena a esta muestra la inclemencia de la propia naturaleza que se manifiesta en catástrofes como el terremoto del 27 de febrero del 2010.

Curador: Patricio M. Zárate

Vive y trabaja en Santiago, Chile. Actualmente es administrador y curador del proyecto Museo sin Muros del Museo Nacional de Bellas Artes. Dentro de sus curatorías destacan Subversiones / Imposturas, IV Bienal de Arte. Museo Nacional de Bellas Artes, 2004; Los Giros en la Pintura, Proyecto Museo sin Muros, 2004; Museo de la Solidaridad Salvador Allende, reinauguración de la colección, 2006; Habitar: Topologías recientes sobre el lugar, Proyecto Museo sin Muros, 2008; Generación del Centenario, Colección Pinacoteca Universidad de Concepción, Museo Nacional de Bellas Artes, 2010; Habitar lo Biodiverso, IV Bienal Internacional de Arte de Beijing, 2010; Entorno al Paisaje & El Cuerpo del Arte, entre el pudor y el desacato, Museo Nacional de Bellas Artes, 2010; Fuera de Lugar, Museo Nacional de Bellas Artes, 2010.

Artistas:

Julen Birke

Nació en Santiago de Chile en 1973. Licenciada en Artes Plásticas, con mención en Escultura, por la Facultad de Artes de la Universidad Finis Terrae, Santiago, Chile. Es candidata a Magíster de Artes Visuales de la Universidad de Chile. Estudió en Alemania en la Kunstakademie Düsseldorf desde 2003 a 2005. Desde el 2007 es profesora de la Universidad Mayor en la Facultad de Artes Visuales y desde 2009 profesora de la Universidad Diego Portales en la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño.

Ha realizado diversas exposiciones individuales y proyectos entre las que se destacan: Cultivo Zonificado, Galería Die ecke, Santiago; Quarks, escultura Urbana, Santiago 2009; Añañuca, Stiftung DKM, Duisburg, Alemania 2005; Flor de Museo, IV Bienal de Arte, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, 2004; Floración, Centro Cultural Matucana 100, Santiago 2003; Siembra, Autopista los Libertadores, Colina, Santiago 2002; Habitabilidad Aérea, Plaza Mulato Gil de Castro, Santiago 1999. Ha recibido importantes premios entre los que destacan dos Fondart de creación, un Fondart de pasantía, la Beca Fundación Andes y la beca del DAAD otorgada por el gobierno Alemán.

Su obra se encuentra en diversas colecciones públicas y privadas, dentro de las que destacan: Stiftung DKM, Alemania; Universidad de Talca, Chile; Universidad Finis Terrae, Chile; Museo de Artes Visuales, MAVI, Chile; Banco de Chile; Banco Santander, Chile y Compañía Chile Tabaco.

Julen Birke es representada en Santiago de Chile por la Galería Die Ecke

Rosario Carmona

Nació en Santiago de Chile en 1983. Es Licenciada en Artes Visuales de la Universidad de Chile y Magíster en Artes Visuales de la misma universidad. Vive en Santiago, donde además se desempeña como profesora de las Universidades Andrés Bello y Uniacc.

Su obra extiende los soportes pictóricos tradicionales, relacionando la pintura de bodegón con el trompe l oeil en miniatura, incorporando imágenes de la cotidianeidad generalmente menospreciadas y desechadas, presentándolas de forma repetitiva y regladamente. Entre sus exposiciones individuales destacan: Las Partes en Galería Moro, el año 2010, Diseminación en Galería Die Ecke, el año 2009 y Hábito de Disciplina Estéril en Galería BECH, el año 2008.

En entre su participación en colectivas destacan: Archipiélago en Galería Concreta, Matucana 100, año 2010; Cohortes en el Museo de Arte Contemporáneo, año 2009; Lengua al plato en Sala SAM el año 2009; Conduit, Museo de Artes Visuales, año 2007.

Desde el 2009 dirige la galería Espacio Lugar junto al artista Javier González.

Ha obtenido la beca Fondart del Ministerio de la Cultura el 2007 y 2008.

Francisca García

Nació en 1969.Vive y trabaja en Santiago, Chile.

Estudió Licenciatura en Arte en la Pontificia Universidad Católica de Chile y Realización cinematográfica en la Escuela de Cine de Chile.

Su obra aborda la relación existente entre el lenguaje visual y el audiovisual, analizando los mecanismos de producción y lenguaje que los caracterizan. De esta forma establece conexiones y diferencias que permiten crear un modelo híbrido de obra, producto de un trabajo multidisciplinario inserto dentro de las artes visuales. Entre sus exposiciones individuales destacan: 2008 Antarktikos, Galería Puntángeles, Valparaíso, Chile. Señales Luminosas, Galería AFA, Santiago, Chile. 2006 Rundum die Landschaft, Kunstverein Ahlen, Alemania. Exterior, diorama, Centro Cultural Matucana 100, Santiago, Chile.

Entre sus exposiciones colectivas destacan: 2010 Chili L envers du décor, Espace Culturel Louis Vuitton, París, Francia; 2009 VII Bienal del Mercosur, Grito e Escuta, Porto Alegre, Brasil; Trienal de Chile, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago, Chile; 2007 Daniel López Show, Roebling Hall, Nueva York, Estados Unidos; 2005 Transformer, Centro Cultural Matucana 100, Santiago, Chile; 2002 I Bienal de Arte de Fortaleza, Fortaleza, Brasil; Políticas de la Diferencia, Arte Iberoamericano fin de siglo, Museo MALBA, Buenos Aires, Argentina; 2000 VII Bienal de Arte de La Habana, Cuba.

Premios Beca Fondart del Ministerio de la Cultura el 1999, 2002, 2005. Beca Creación e Investigación Artística, Fundación Andes 2005.

Claudia Inostroza

Nació en Concepción, Chile, en 1978. Es egresada de Licenciatura en Artes Plásticas de la Universidad de Concepción, Comunicadora Audiovisual y Gestora cultural.

Vive en Concepción, Chile, donde se desempeña como encargada del Área de conservación y documentación del archivo fotográfico de la Universidad de Concepción y es miembro del Colectivo de fotografía autoral Concepción Fotográfica C/CF.

Su obra desarrolla la fotografía como acto poético y acontecimiento ritual, creando un imaginario posible que habla de una zona arcaica e inconsciente. Entre sus exposiciones colectivas destacan Humedales, Museo Nacional de Bellas Artes,proyecto Museo sin Muros, Sala de Arte Mall Plaza Vespucio, 2009-2010; Sala de Arte Mall Plaza Trébol, Concepción-Talcahuano, 2010 y De Hechos, Centro Cultural Estación Mapocho 2010.

Carolina Maturana

Nació en Concepción, Chile en 1966. Es Licenciada en Educación con mención en Artes Plásticas de la Universidad de Concepción de Chile.
Vive en Concepción, donde además se desempeña como profesora de la Corporación Cultural Artistas del Acero.

Su obra es un ejercicio reiterado de búsqueda, una investigación sistemática de territorio y del lugar, señalando problemáticas de sustentabilidad, desarrollo productivo y faena laboral. Esta exploración la obliga a extender los límites y posibilidades de los dispositivos visuales, procurando nuevas modalidades de presentación y relación del público con el arte contemporáneo. Entre sus exposiciones individuales destacan: Ropa Tendida, Plaza Independencia de Concepción en 2005; Proyecto PMBB13, en Concepción en 2007; La Horda, Pinacoteca Universidad de Concepción en 2005; Álbum de Familia, Sala de Arte Laberinto en Tomé, en 2004.

Entre sus exposiciones colectivas destacan: Humedales, dislocación de un imaginario especular, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago y Concepción en 2009; Patrimonio del Hambre, VI Bienal de Arte Contemporáneo Triatlón, MNBA, Santiago en 2008; Sous-vide, MNBA, Concepción en 2007; La Colección, Entre Cruces Biobío Paraná, Museo MACRO, Rosario Argentina,en 2006.
Ha obtenido la beca Fondart del Ministerio de la Cultura el 2004.

Fernando Melo

Nació en Concepción, Chile en 1964. Es licenciado en Educación Mención Artes Plásticas de la Universidad de Concepción. Vive en esa ciudad, donde se desempeña como profesor en el Departamento de Artes Plásticas en la misma universidad.

Su trabajo fotográfico aborda principalmente temáticas del paisaje, produciendo condiciones de alteración lumínica y trazos lineales reales que modifican y generan alteridades perceptuales en los territorios naturales. La alteridad radical y común en su trabajo es la línea, que proyecta fugas reales, dimensionando y relativizando la percepción del paisaje. La iluminación que utiliza es una combinación de condiciones naturales y de dispositivos eléctricos.

Entre sus principales exhibiciones se encuentran: Intervenciones, Cruces y Desvíos, fotografía chilena contemporánea, Museo Nacional de Bellas Artes, 1998; IV Bienal de Arte, Subversiones e imposturas, Museo Nacional de Bellas artes, 2004; Fotografía sem fotografía, Guimaraes Portugal, 2004; 5ª Bienal de Artes Visuales del MERCOSUR Porto Alegre, Brasil, 2005; Paisaje, Figura humana y Bodegón, una revisión a la fotografía chilena contemporánea, Museo Nacional de Bellas Artes, Sala de Arte Plaza Vespucio, 2006; Chile Sobre vive 20 años de fotografía contemporánea chilena, Galería Afa, 2007; seleccionado para el primer catalogo de excelencia por la mesa de internacionalización de la fotografía chilena contemporánea, 2009.

Rodrigo Opazo

Nació en Santiago de Chile en1964. Tiene estudios de arquitectura y es fotógrafo autodidacta. Actualmente ejerce como profesor de fotografía de la Universidad UNIACC.

Ha realizado diversas exposiciones tanto individuales como colectivas. Entre las individuales destacan: Referencias de otro Domingo, Centro Cultural de las Condes 1996; Photokontexto 1999 y La Otra ciudad, en el Centro de Extensión de la Pontificia Universidad Católica de Chile, 2002; La Otra Ciudad, Pinacoteca de la Universidad de Concepción, 2003; Transhumante, Casa lo Matta, 2004 y Universidad de Talca 2005; Las Bellas Durmientes, Librería y Galería Metales Pesados 2006; Deshabitado en Galería Trece 2006 y Galería UNIACC; Territorio Recorrido, Galería AFA 2007; Expositor Galería AFA, Feria Internacional de arte contemporáneo, ArteBA, Buenos Aires ArteBA, Argentina 2007 y 2008.

Jorge Pasmiño

Nació en Traiguén, Chile en 1953. Es Licenciado en Artes, mención Pintura, profesor de Artes Plásticas en la Pontificia Universidad Católica de Chile. Estudios de Maestría en Artes Visuales UNAM, México D.F. Vive en Concepción. Actualmente es docente en la Universidad de Concepción.

En los últimos años su producción visual se ha caracterizado por realizar ejercicios constantes de observación y documentación del paisaje mediante la fotografía en espacios cercanos a la ciudad de Concepción, así como en el borde costero de la VIII Región. A modo de registro, su trabajo visual captura modelos de vida natural violentados y transformado por siniestros. Estos paisajes son seleccionados y exhibidos como evidencia de la agresión; escenarios de desastres arrasados por el fuego, donde siempre está presente la impronta humana. Entre sus exposiciones individuales destacan: Efecto Colateral en Pinacoteca Universidad de Concepción, Concepción Chile, año 2008; Centro Cultural Borges, año 2009, Buenos Aires Argentina.

Entre sus exposiciones colectivas destacan: Humedales–Perspectiva de un imaginario especular, Museo Nacional de Bellas Artes, Proyecto Museo sin Muros, sala Mall Plaza Vespucio, Santiago, sala Mall Plaza Trébol Concepción-Talcahuano, año 2009-2010; Des–hechos, Colectivo Concepción Fotográfica, Sala Joaquín Edwards Bello, Centro Cultural Estación Mapocho, Santiago, 2010.

Ha realizado proyectos de producción individuales y colectivos FONDART – DIUC Universidad de Concepción.

Héctor Pavés

Nació en Concepción en 1978. Es fotógrafo y músico. Vive en la ciudad de Concepción donde trabaja como fotógrafo en proyectos vinculados a la antropología y el rescate de la oralidad. Colabora en la enseñanza de la técnica fotográfica analógica y propicia el uso de software libre para fotografía digital.

Su obra indaga en el registro de vestigios; objetos y territorios que se relacionan con la memoria desde la emotividad. Entre sus exposiciones colectivas destacan Humedales, Museo Nacional de Bellas Artes, Proyecto Museo sin Muros, Sala de Arte Mall Plaza Vespucio, 2009-2010, Sala de Arte Mall Plaza Trébol, Concepción-Talcahuano, 2010.

Desde el año 2007 se exhiben sus trabajos en el blog Aceituna

Nicolás Sáez

Nació en Concepción, Chile en 1973. Es arquitecto de la Universidad del Bio-Bío (2001) y Magíster en Didáctica Proyectual (2010) de la misma universidad.

Vive y trabaja en Concepción desempeñándose como coordinador de extensión de la Escuela de Arquitectura UBB (2007-), es director de arte y diseño de la revista Arquitecturas del Sur de la Facultad de Arquitectura, Construcción y Diseño UBB (2005-); es profesor de taller de arquitectura inicial en UBB (2001-) y en la carrera de Arquitectura de la Universidad de las Américas (2004-). Es integrante del Colectivo Concepción Fotográfica (2008-).

Su obra indaga en la memoria visual ciudadana intentando representar la relación y tensión entre la ciudad y sus moradores. Entre sus exposiciones individuales destacan Sobrebaldosas, visión y revisión, Fondart 2009, en Sala Marta Colvin, Chillán 2010; Sala Artistas del Acero y Sala Andes en Concepción 2009; (FaS) Fotografía Superficial Fondart 2007, en Sala UBB, Concepción 2007.

Entre sus exposiciones colectivas destacan De-hechos, Centro Cultural Estación Mapocho, Santiago 2010; Humedales, dislocación de un imaginario especular, Sala MNBA Plaza Vespucio, Santiago 2009. 27 EXP, imágenes en envase desechable, Sala Artistas del Acero, Concepción 2009; Qué queda cuando el agua se va, Sala UBB 2008; Saldo a favor, Matucana 100, Santiago 2008.

Su obra es parte de la segunda versión del Catálogo de Excelencia de Fotografía Contemporánea Chilena del Consejo Nacional de la Cultura y la Artes, Área de Fotografía, septiembre 2010.

Paula de Solminihac

Nació en Santiago de Chile en 1974. Es Licenciada en Artes Visuales de la Pontificia Universidad Católica de Chile y Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile. Vive en Santiago, donde además se desempeña como profesora de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Su obra tiene sus orígenes en la cerámica. El análisis de los procedimientos de dicha labor le condujeron a una investigación con distintos materiales y referentes del ámbito de lo cotidiano. Entre sus exposiciones individuales destacan: Nadie quiere morir en Galería Isabel Aninat y en Universidad UNIACC el año 2008; In Absentia para FotoAmérica en Galería Patricia Ready el año 2006; In Absentia en Museo del Barro, Asunción, Paraguay el año 2006; Living en Centro de Arte Cecilia Palma, 2005.

Entre exposiciones colectivas destacan: Panorama Atual da Fotografía, Valu Oria Galería de Arte, Sao Paulo, Brasil; Menú de hoy, Museo Nacional de Bellas en 2007 y Del otro lado, arte de mujeres en Chile, Centro Cultural Palacio La Moneda en 2005. Fue curadora del Taller Artes del Barro para la primera Trienal de Chile el año 2009.

Ha obtenido la beca Fondart del Ministerio de la Cultura el 2000. 2005.

Bernardita Vattier

Nació en Valparaíso, Chile. Vive y trabaja en Santiago, Chile.

Su obra tiene sus orígenes en la escultura y está fuertemente influenciada por su profesión de Arquitecto de Interiores de FAAP, Sao Paulo, Brasil y de Diseñadora Teatral de Escola Artes Visuais, Rio de Janeiro, Brasil.

Ha realizado exposiciones individuales y ha participado en más de 100 colectivas, entre ellas: VII Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe, San Juan, Puerto Rico; XX Bienal de Sao Paulo, Brasil; Courier for the Interchange of Small Stamps, 3a Bienal de la Habana, Cuba; Chile Artes Visuales Hoy; I Bienal Internacional de Johannesburgo, Sudáfrica; ARCO/97, Madrid, España; II Bienal de Grabado del Mercosur, ArteBA, Buenos Aires, Argentina; Chilean Art Crossing Borders; XI Trienal de Arte de Nueva Delhi, India; Bienal de Praga, República Checa.

Premio de la Crítica 1987, Círculo de Críticos de Arte de Valparaíso. Artista seleccionada por Fundación Andes para la publicación de una monografía de su obra; Full Fellowship Award, Vermont Studio Center, Vermont, USA.

Evento: Exposición.
Titulo: Habitar en lo Biodiverso
Descripción: Obras fotográficas e instalaciones de doce artistas de Santiago y Concepción, presentadas en la IV Bienal Internacional de arte de Beijing en 2010.
Lugar: Ala Norte del segundo piso del Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA)
Fechas: desde el 17 de agosto al 25 de septiembre del 2011
Dirección: Parque Forestal S/N.Santiago, Chile
Teléfono: Mesa Central (+56 2) 499 16 00